XXVI Międzynarodowy Festiwal „Muzyka w Katedrze”
9.07 - 27.08.2026, czwartki, godz. 20.30
Bazylika Konkatedralna Wniebowzięcia NMP w Kołobrzegu, ul. Mariacka 5
Festiwal pod honorowym patronatem:
- Anny Mieczkowskiej - Prezydenta Miasta Kołobrzeg,
- Krzysztofa Zadarko - ks. Biskupa Ordynariusza Diecezji Koszalińsko-Kołobrzeskiej, Bischof Ordinarius der Diözese Koszalin-Kołobrzeg.
Bilety: 40 zł normalne i 35 zł ulgowe / Karta Mieszkańca.
Bilety do nabycia w Regionalnym Centrum Kultury w Kołobrzegu im. Z. Herberta, ul. Solna 1, oraz przy wejściu do Bazyliki, w czwartki, godzinę przed koncertem. Bilety dostępne są także na stronie www.rck.kolobrzeg.eu.
Wielce Szanowni Państwo!
To dla mnie ogromny zaszczyt, że po raz kolejny mogę przedstawić Państwu program Międzynarodowego Festiwalu „Muzyka w Katedrze” w Kołobrzegu!
Zaczynamy 9 lipca niesamowitym misterium. Wybitni artyści z Hiszpanii wykonają dla Państwa Mszę Flamenco. Jestem przekonany, że będzie to wieczór, którego długo Państwo nie zapomnicie.
Podczas koncertu 16 lipca usłyszycie Państwo zespół Chiaro Duo, który jest niezwykłym połączeniem instrumentów - wiolonczeli i harfy. W zachwycający sposób Panie wykonują absolutne największe „hity” muzyki klasycznej.
23 lipca wystąpią nasi stali goście - orkiestra złożona z uczestników Międzynarodowych Warsztatów Muzycznych im. J. Staniendy. Po raz kolejny zapowiada się niezapomniany wieczór. Koncerty tych młodych muzyków każdego roku odbierane są przez naszą publiczność festiwalową z ogromnym entuzjazmem.
Koncert 30 lipca wykona nasz kolejny stały gość - znakomita Baltic Neopolis Orchestra. Z orkiestrą pod batutą Maestro Emanuela Salvadora w niezwykle pięknym repertuarze usłyszymy mezzosopranistkę Wiolettę Hebrowską-Klein.
Sierpniową odsłonę festiwalu otworzą Panowie Paweł Kroczek i Michał Gajda. Będzie to energetyczny, pełen ekspresji i dynamiki koncert na klarnet i akordeon.
Drugim koncertem sierpniowym będzie recital Duo Dhatu, czyli duetu fletowo-gitarowego. Przepiękny repertuar, młode znakomite artystki, które cechuje ogromna muzyczna wrażliwość i wirtuozeria.
20 sierpnia wystąpi jeden z najwspanialszych skrzypków młodego pokolenia w Polsce - Jakub Staszel. Będzie to recital na skrzypce solo. Usłyszymy zróżnicowany program, w tym słynne Kaprysy N. Paganiniego.
Na finał, 27 sierpnia, wystąpi Ensemble del Passato - wspaniały zespół muzyki dawnej. Koncert idealnie wybrzmi w murach cudownej kołobrzeskiej Bazyliki Konkatedralnej. Piękny repertuar na sopran, gitary historyczne i lutnie będzie doskonałym zakończeniem naszego Festiwalu.
Serdecznie Państwa zapraszam na wszystkie koncerty i bardzo czekam na spotkanie z Państwem!
Łukasz Kuropaczewski
Dyrektor Artystyczny Festiwalu
Kalendarium koncertów
9 lipca - koncert inauguracyjny
Flamenco na start!
Misa Flamenca
Carlos Piñana Duo (Hiszpania)
- Carlos Piñana - gitara, kompozytor,
- Miguel Ángel Orengo Vicente - perkusja.
Carlos Piñana to wybitny gitarzysta flamenco i kompozytor, wywodzący się z legendarnej rodziny flamenco - wnuk twórcy stylu cantes mineros i syn uznanego gitarzysty Antonio Piñany. Laureat najważniejszych nagród gitarowych w Hiszpanii, w tym prestiżowego Bordón Minero, koncertował na całym świecie - od Nowego Jorku po Kair i Delhi. Współpracując z orkiestrami symfonicznymi i realizując autorskie projekty, łączy tradycyjne flamenco z muzyką klasyczną. Ma na koncie siedem solowych albumów, muzykę filmową oraz liczne kompozycje teatralne.
Miguel Ángel Orengo Vicente to wszechstronny perkusista, absolwent Wyższego Konserwatorium Muzycznego w Murcji, laureat m.in. I nagrody Eurodrummer 2001 oraz wyróżnień za działalność artystyczną i nagraniową, w tym za album „Reikiavic” z pianistą A. Alcarazem, uznany za najlepszy album instrumentalny roku w konkursie Flamenco Hoy Awards 2010. Koncertował na całym świecie - od Europy po Amerykę, Azję i Bliski Wschód - współpracując z czołowymi artystami sceny flamenco, jazzowej, klasycznej oraz z orkiestrami.
Program:
- A tu vera - U Twojego boku,
- Ofertorio - Ofertorium,
- Jesús - Jezus,
- Comunión - Komunia,
- Esencia flamenco - Esencja flamenco,
- A compás del poeta - W rytmie poety,
- Oración - Modlitwa.
16 lipca
Smyczkowe dialogi
Chiaro Duo
- Malwina Lipiec-Rozmysłowicz - harfa,
- Sylwia Matuszyńska - wiolonczela.
Malwina Lipiec-Rozmysłowicz to ceniona harfistka, solistka NFM Filharmonii Wrocławskiej, absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie i Królewskiego Konserwatorium w Brukseli. Doktor sztuk muzycznych, specjalizuje się w repertuarze współczesnym, aktywnie współpracując z kompozytorami i prezentując premierowe utwory na harfę. Występuje na prestiżowych festiwalach w Polsce i za granicą, łącząc działalność koncertową z nagraniową oraz intensywną pracą pedagogiczną. Jej studenci zdobywają nagrody na międzynarodowych konkursach. Jest także jurorką konkursów harfowych oraz aktywnie działa na rzecz rozwoju środowiska muzycznego.
Sylwia Matuszyńska to ceniona wiolonczelistka, absolwentka Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Doskonaliła swoje umiejętności u tak wybitnych pedagogów jak Michael Flaksman czy Stefan Popov. Laureatka nagród na konkursach krajowych i międzynarodowych, wyróżniła się m.in. interpretacją sonaty Césara Francka. Występowała jako liderka i solistka w renomowanych orkiestrach w Polsce i za granicą, współpracując m.in. z Sinfonią Varsovią i Polish Chamber Orchestra. Od 2009 roku związana z NFM Filharmonią Wrocławską, koncertuje na światowych festiwalach i realizuje liczne projekty kameralne.
Program m.in.:
- Gabriel Fauré - Apres un rêve (1845-1924),
- Marcel Tournier - Promenade a l’automne (1879-1951),
- Claude Debussy - Clair de lune (1862-1918),
- Claude Debussy - Reverie,
- Claude Debussy - Beau soir,
- Claude Debussy - La fille aux cheveux de lin,
- Maurice Ravel - Vocalise - Etude en forme de habanera (1875-1937),
- Manuel de Falla - Nana (1876-1946).
23 lipca
Orkiestra V Międzynarodowych Warsztatów Muzycznych im. Jana Staniendy w Kołobrzegu
Koncert w ramach II Letniego Festiwalu Muzycznego im. Jana Staniendy w Kołobrzegu.
- Adam Wagner - dyrygent, skrzypce / Dirigent, Geige,
- Krzysztof Śmietana - skrzypce / Geige,
- Diana Borchardt - skrzypce / Geige,
- Łucja Pych - skrzypce / Geige,
- Emanuel Ogrodniczek - altówka / Viola,
- Mikołaj Szymański - altówka / Viola,
- Lidia Grzanka-Urbaniak - wiolonczela / Violoncello,
- Maria Stanienda - altówka / Viola,
- Krzysztof Stanienda - kierownictwo artystyczne / Künstlerische Leitung.
Koncert towarzyszący V Międzynarodowym Warsztatom Muzycznym im. Jana Staniendy, pamięci wybitnego skrzypka i profesora, koncertmistrza słynnej Polskiej Orkiestry Kameralnej oraz dyrektora artystycznego Europejskich Warsztatów Muzycznych w Kołobrzegu w latach 2008-2019. W roli solistów wystąpią wybitni artyści i pedagodzy, a orkiestrę uformują uczestnicy warsztatów pod dyrekcją dr. Adama Wagnera. W programie m.in. koncerty W. A. Mozarta, A. Vivaldiego i G. Ph. Telemanna.
30 lipca
Harmonie Bałtyku
- Wioletta Hebrowska-Klein - mezzosopran,
- Baltic Neopolis Orchestra pod dyrekcją Emanuela Salvadora.
Wyjątkowy wieczór muzyczny, w którym atmosfera lata spotka się z muzyczną wirtuozerią i niesamowitą akustyką kołobrzeskiej Bazyliki Konkatedralnej. Baltic Neopolis Orchestra pod kierownictwem charyzmatycznego skrzypka Emanuela Salvadora zaprezentuje program pełen barokowego blasku i neoklasycznej lekkości. Wieczór uświetni swoim głosem wybitna mezzosopranistka Wioletta Hebrowska-Klein. Artystka przeprowadzi słuchaczy przez najpiękniejsze arie: od nastrojowego spokoju „Morgen” Straussa i głębokiej duchowości „Ave Maria” Cacciniego, aż po porywającą wirtuozerię Vivaldiego.
Program:
- J. S. Bach - III Koncert Brandenburski G-dur, BWV 1048 (1685-1750),
- R. Strauss - Pieśń „Morgen” op. 27 nr 4 (1864-1949),
- G. F. Händel - Aria „Ombra mai fu” z opery „Serse” (1685-1759),
- G. Caccini - „Ave Maria” (1551-1618),
- A. Vivaldi - Aria „Agitata da due venti” z opery „Griselda” (1678-1741),
- B. Britten - „Simple Symphony” op. 4 (1913-1976).
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury - państwowego funduszu celowego, w ramach programu „Muzyka”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca.
6 sierpnia
Virtuossimo!
- Michał Gajda - akordeon,
- Paweł Kroczek - klarnet.
Duet Gajda & Kroczek tworzą akordeonista Michał Gajda i klarnecista Paweł Kroczek - artyści związani z Akademią Muzyczną w Poznaniu. Zespół powstał w 2024 roku, a jego repertuar obejmuje dzieła od klasyki po muzykę współczesną, wzbogacone o autorskie aranżacje oraz inspiracje tradycją klezmerską. Unikatowe połączenie klarnetu i akordeonu pozwala artystom tworzyć spójne dramaturgicznie programy koncertowe o wyrazistej narracji. Artyści prowadzą działalność koncertową i pedagogiczną, współpracując z instytucjami kultury oraz realizując projekty artystyczne i edukacyjne. Są również aktywnymi organizatorami życia muzycznego - Michał Gajda jako twórca Festiwalu Muzycznego „Duetomania”, a Paweł Kroczek jako organizator Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej im. Józefa Madei.
Michał Gajda - akordeonista, solista i kameralista, doktor sztuk muzycznych, wykładowca Akademii Muzycznej w Poznaniu. Laureat blisko 100 ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów muzycznych. Koncertował na kilku kontynentach, występując w renomowanych salach, m.in. Carnegie Hall w Nowym Jorku, Filharmonii Berlińskiej, Musikverein w Wiedniu i Kioi Hall w Tokio, jako solista i z orkiestrami symfonicznymi wykonując repertuar koncertowy na akordeon i orkiestrę. Współtwórca nagradzanego Duo Wolańska/Gajda, z którym nagrał płytę „Transkrypton” DUX. Prowadzi intensywną działalność pedagogiczną i mistrzowską w kraju i za granicą, a także inicjuje projekty artystyczne i festiwalowe, w tym Festiwal Muzyczny „Duetomania”.
Paweł Kroczek - klarnecista, solista i kameralista, adiunkt Akademii Muzycznej w Poznaniu. Laureat międzynarodowych konkursów, występował na prestiżowych festiwalach oraz kongresach European Clarinet Association. Jako solista współpracował z orkiestrami i dyrygentami, jest również odtwórcą licznych prawykonań muzyki współczesnej. Prowadzi aktywną działalność pedagogiczną, a jego uczniowie i studenci zdobywają nagrody na konkursach krajowych i międzynarodowych. Artysta manufaktury Royal Global Clarinets.
W programie m.in.:
- Philippe Gaubert - Allegretto (1879-1941),
- Barbara Kaszuba - Leśny strumień (ur. 1983),
- Leszek Kołodziejski - Anthill (ur. 1981),
- pieśń żydowska - Hava Nagila,
- A. Piazzolla - Tante Anni Prima (1921-1992),
- melodie bałkańskie - Ajde Jano / Jovano Jovanke,
- John Williams - Victor's Tale (ur. 1932),
- Bela Kovacs - Sholem Alekhem (1937-2021).
13 sierpnia
Muzyczne pejzaże na flet i gitarę
Duo Dhatu
- Danica Škreblin (Chorwacja) - gitara,
- Kateryna Movchan (Ukraina) - flet.
Kateryna Movchan to nagradzana ukraińska flecistka, która zadebiutowała jako solistka już w wieku 12 lat. Kształciła się w Kijowie oraz w Grazu pod kierunkiem wybitnych pedagogów, kończąc studia magisterskie z wyróżnieniem. Laureatka prestiżowych konkursów międzynarodowych, koncertowała na całym świecie - od Carnegie Hall w Nowym Jorku po Wiener Musikverein i Konzerthaus w Berlinie. Jej dynamiczna kariera obejmuje występy w najważniejszych salach koncertowych Europy, Azji i USA, czyniąc ją jedną z najbardziej obiecujących flecistek młodego pokolenia.
Danica Škreblin, ur. 2003 w Zagrzebiu, to utalentowana gitarzystka młodego pokolenia, studiująca w Kunstuniversität Graz pod kierunkiem uznanych pedagogów. Już od wczesnych lat edukacji zdobywała liczne nagrody, potwierdzając swój wyjątkowy talent. Laureatka ponad 20 konkursów międzynarodowych, w tym prestiżowych nagród w Sarajewie, Belgradzie i Hiszpanii, występuje także jako solistka na festiwalach muzycznych w Europie.
Program:
- J. S. Bach - Sonata C-dur, BWV 1033 (1685-1750):
- Andante,
- Allegro,
- Adagio,
- Menuet 1 i 2.
- N. Paganini - Cantabile (1782-1840),
- J. Ibert - Entr’acte (1890-1962),
- A. Piazzolla - Cztery pory roku w Buenos Aires, oprac. S. Assad (1921-1992):
- Verano Porteño - Lato w Buenos Aires,
- Otoño Porteño - Jesień w Buenos Aires,
- Invierno Porteño - Zima w Buenos Aires,
- Primavera Porteña - Wiosna w Buenos Aires.
20 sierpnia
Arcydzieła wiolinistyki. Jakub Staszel - skrzypce solo
Jakub Staszel - skrzypce
Jakub Staszel, ur. 2003, to utalentowany skrzypek młodego pokolenia, student Akademii Muzycznej w Poznaniu, który naukę gry rozpoczął w wieku 7 lat. Doskonalił swoje umiejętności na międzynarodowych kursach pod okiem wybitnych artystów, takich jak Gil Shaham czy Midori Goto. Laureat licznych konkursów krajowych i międzynarodowych, występował z czołowymi polskimi orkiestrami, w tym NOSPR, Sinfoniettą Cracovią i filharmoniami w całym kraju. Prowadzi aktywną działalność koncertową, obejmującą zarówno występy solowe, jak i kameralne.
Program:
- J. S. Bach - Grave i Fuga z 2 sonaty na skrzypce solo BWV 1003 oraz Largo i Allegro Assai z 3 sonaty na skrzypce solo BWV 1005 (1685-1750),
- N. Paganini - Kaprys nr 23 op. 1 (1782-1840),
- S. Prokofiev - Sonata na skrzypce solo op. 115 (1891-1953),
- G. Ph. Telemann - Fantazja na skrzypce solo nr 12 (1681-1767),
- G. Bacewicz - Kaprys Polski (1909-1969).
27 sierpnia - koncert finałowy
Barokowa uczta na finał!
Ensemble del Passato
- Anna Budzyńska - sopran,
- Maciej Kończak - gitary historyczne, lutnie,
- Henryk Kasperczak - lutnie.
Ensemble del Passato to zespół odkrywający na nowo muzykę dawną - szczególnie z epoki wczesnego baroku. Występowali w prestiżowych salach Europy, m.in. w Wiener Musikverein, Berliner Konzerthaus czy Gasteig München, a także na najważniejszych scenach i festiwalach w Polsce. Są twórcami serii fonograficznej „Muzyka sprzed 400 lat” DUX, obejmującej albumy „Clori, 1622”, „Lucrezia, 1623” i „Tirsis, 1624”, z których dwa ostatnie nagrodzono Złotym Dyplomem w konkursie „Orły Muzyczne” 2025. W 2025 roku ukazał się również ich album „Moniuszko i Przyjaciele Romantycy”. Zespół tworzą: sopranistka Anna Budzyńska, improwizujący instrumentalista i pedagog Maciej Kończak oraz muzykolog i specjalista rekonstrukcji muzyki dawnej Henryk Kasperczak.
Program:
- Anonim. - Jeszcze słońce promieni swoich nie straciło,
- Anonim. - Skarżęć się matusiu moja,
- Anonim. - Nie złodziejem, choć kradnę,
- King Henry VIII - Pastime With Good Company,
- John Bennet - Venus’ Birds,
- Thomas Morley - Now Is The Month of Maying,
- Etienne Moulinie - Alles Tristes Soupirs,
- Johann Friedrich Fibiger - Ouverture,
- Johann Friedrich Fibiger - Folie D’Espagne,
- Georg Friedrich Haendel - Cantata „No Se Emendera Jamas” HWV 140,
- Juan Aranes Sallen - Hanconcillo Nuevo,
- Giovanni Felice Sancez - Uzurpator Tiranno,
- Giovanni Girolamo Kapsberger - Cinta di rose,
- Claudio Monteverdi - Damigella tutta bella.
Organizatorzy
- Gmina Miasto Kołobrzeg,
- Regionalne Centrum Kultury w Kołobrzegu im. Z. Herberta.
Współorganizatorzy
- Parafia Rzymskokatolicka pw. Wniebowzięcia NMP w Kołobrzegu,
- Stowarzyszenie Baltic Neopolis Orchestra,
- Stowarzyszenie Przyjaciół Muzyki „Słuchaj”.
Zapraszamy na koncerty!
